Ster
Mayarko
This work has found its home.
Why I chose this work
J'ai découvert Ster à travers notre passion commune pour la scène artistique parisienne. En mars dernier, j'ai franchi les portes de l'Urban Art Fair et il était là, une fois de plus. En avril, nous nous sommes rencontrés. En mai, il inaugure le premier "drop" de la Galerie Noren.
Son style ? Un travail sur la texture et les matériaux recyclés, où les tons beige et lin servent de base à des couleurs qui frappent fort. Pas de blanc. Jamais.
Mayarko est l'essence même du travail de Ster : aérosol, acrylique et pâte à modeler s'unissent sur un support recyclé. Les formes prennent racine dans le lettrage graffiti, réinterprétées avec une brutalité et une palette qui n'appartiennent qu'à lui. Ce mélange d'énergie brute de la rue et d'artisanat est précisément ce qui m'a attiré dans son œuvre.
I discovered Ster through our shared passion for Paris's artistic scene. Last March, I walked into Urban Art Fair and there he was again. April, we met. May, he's opening Galerie Noren's first drop. His use of texture, recycled materials, beige and linen tones as a base for colors that hit hard. No white. Never.
Mayarko is quintessential Ster : aerosol, acrylic, modelling paste, all working together on a recycled support. The forms are rooted in graffiti lettering, reinterpreted with a rawness and a palette that is entirely his own. That combination of street energy and craft is exactly what drew me to his work.
The artist
Autodidacte, Mikaël fait ses armes dans l’univers du graffiti au début des années 2000.
Il pratique sa passion parallèlement à ses études de commerce, puis ses expériences professionnelles. Il la transporte dans tous ses voyages et aura l'occasion de peindre dans les rues de New York, les favelas de Medellin, ou encore le long des plages de Bali ...
C'est en 2019 qu'il se professionnalise afin de se dédier pleinement à la création et au partage de sa passion pour l'art contemporain.
Il travaille désormais sur un grand nombre de supports, du papier jusqu'aux façades, en passant par la toile, ainsi que des surfs ou skates auxquels il donne une seconde vie. Il démultiplie également les techniques, de l'aérosol à l'aquarelle, sans oublier l'acrylique ou encore le pastel gras, tout est bon pour faire vibrer les couleurs et jouer avec les matières.
Afin de faire profiter le maximum de monde, il réalise des performances live painting qui suscitent la curiosité et lui permettent d'échanger avec le public. Il peut également vous rendre acteur en participant à des fresques ou en s'initiant lors d'ateliers à la bombe ou au pinceau.
Sensible à la préservation de l'environnement, il porte un intérêt particulier aux projets qui partagent les mêmes valeurs. Il cherche également à minimiser son impact dans ses projets, en faisant attention au moyen de déplacement, aux matériaux utilisés ou encore aux supports choisis. Et Galerie Noren est sensible à cela.
Self-taught, Mikaël got his start in the graffiti world in the early 2000s. He pursued his passion alongside his business studies, then his professional career, carrying it with him through all his travels and painting in the streets of New York, the favelas of Medellín, and along the beaches of Bali.
In 2019, he turned professional to fully dedicate himself to creation and to sharing his passion for contemporary art.
He now works across a wide range of surfaces, from paper to building facades, including canvas, as well as surfboards and skateboards to which he gives a second life. He also combines techniques freely, from spray paint to watercolor, acrylic to oil pastel, using whatever it takes to make colors vibrate and play with textures.
To reach as many people as possible, he puts on live painting performances that spark curiosity and open up exchanges with the public. He can also make you part of the process, through collaborative murals or introductory spray and brush workshops.
Mindful of environmental preservation, he takes a particular interest in projects that share those values. He also seeks to minimize his footprint, paying attention to how he travels, the materials he uses, and the surfaces he chooses. These are values Galerie Noren shares.